Álvaro Patiño Medel 
Es hora de hablar del nuevo álbum de Olivia Rodrigo, 'Guts'. Este material marca su segundo lanzamiento de larga duración y ha sido altamente anticipado. Olivia Rodrigo, conocida no solo como cantante y compositora, sino también como actriz, ganó reconocimiento a nivel mundial en 2021 con su exitoso y multi-platino sencillo "Driver's License". Esta canción allanó el camino para su LP debut 'Sour', que tuvo un gran impacto en la escena de la música pop de la década de 2020, especialmente en el género pop-punk.
A pesar del inicial escepticismo de algunos que pensaban que Olivia podría ser solo una creación de la industria, debido a su edad y su pasado en Disney, 'Sour' resultó ser un proyecto sustancial y exitoso.
Olivia ha sido muy estratégica en la gestión de su carrera, eligiendo cuidadosamente cuándo dar un paso al frente en el escenario. De hecho, el plan de promoción y lanzamiento de sencillos de su último proyecto, se asemeja a un enfoque más tradicional, con una planificación y ejecución más cuidadosa.
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La primera canción que escuchamos de este disco fue "Vampire", la cual dice mucho sobre la dirección hacia la que probablemente se dirigiría este disco: las letras amargas, los melancólicos pianos y la interpretación suave y discreta que gradualmente se transforman en poderosas secciones de rock con piano.
Esta no solo se sentía como una nueva canción, sino como el tráiler de la secuela de una película adolescente exitosa, con todos tus personajes favoritos regresando y el mismo director que lo hizo bien la última vez. Es decir, esta obra de estudio definitivamente no representa un cambio con respecto a lo que Olivia estaba haciendo en 'Sour'. De hecho, en este álbum, Olivia Rodrigo y el productor Dan Nigro están abrazando plenamente las "vibraciones pop-punk femeninas y rebeldes" que funcionaron tan bien en su disco anterior.
De vez en cuando, entrelazan estas vibes con baladas de piano tristes y románticamente trágicas, que también tuvieron un gran éxito en su álbum anterior. Desde la portada, hasta la producción y los temas de las canciones, gran parte de lo que se expone en este trabajo parece ser un guiño a 'Sour'. El compilado se presenta como una exploración de hasta dónde pueden llevar, madurar y desarrollar estos sonidos, al mismo tiempo que los establecen como una firma distintiva para la artista.
‘Guts’ de Olivia Rodrigo, la secuela de una exitosa película adolescente
“All-American Bitch”, la primera pista de esta producción discográfica, incluso sirve como una especie de autorretrato, donde Rodrigo se retrata a sí misma como una figura totalmente estadounidense, explorando la compleja dualidad dentro de ella; reconoce que posee cualidades que la hacen atractiva y comercializable, casi como un icono estadounidense o una estrella. Sin embargo, también lucha con un conflicto interior, centrándose en emociones más oscuras y siendo, quizás, emocionalmente volátil.
En "Bad Idea, Right?" se repiten una serie de riffs de rock mientras canta de manera conversacional sobre sentirse trastornada y acerca de continuar teniendo sentimientos por un ex con quien alguna vez compartió buenos momentos. Ella contempla la idea de volver a verlo, revelando la lucha interna que está experimentando. Esta canción tiene un toque humorístico, con líneas repetitivas como "Seein' you tonight, it's a bad idea, right?", y cánticos al estilo de porristas que cuestionan, de manera juguetona, la idea de reconectar con un ex.
Además, el sencillo fue lanzado con un video musical muy divertido, el cual evoca la sensación de las películas adolescentes de la década de 2000. Sin embargo, el humor en esta canción puede ser un poco más ingenioso y, particularmente, son agradables los suaves segmentos de pop-rock en el estribillo que transmiten la felicidad de la cantautora al sucumbir a estas tentaciones, como si su cerebro gritara: "¡Ahhh!".
Luego, "Making The Bed" cierra la primera mitad del álbum con otra balada fuerte e intensa, que contiene algunas metáforas reflexivas en la letra. Sin embargo, la calidad comienza a volverse un poco irregular en la segunda mitad del disco. Algunas pistas sufren de una producción débil, como "Love Is Embarrassing", donde las enérgicas guitarras de pop-rock y la percusión pierden claridad debido a un exceso de reverberación. Canciones como "Logical" y "The Grudge", con su instrumentación grandiosa, resultan ser excesivamente pulidas, aunque no particularmente distintivas para este álbum. A pesar de ello, se aprecia la reflexión de Olivia sobre el amor y el perdón, lo cual demuestra un nivel de madurez que supera el trabajo típico de un compositor de pop veinteañero.
No obstante, todavía hay algunas canciones que destacan hacia la última parte del recorrido, como "Get Him Back!", cuya instrumentación me resulta bastante cautivadora. Cuenta con un bajo distorsionado, ritmos de batería pegajosos que te hacen mover la cabeza, efectos intrigantes y una cualidad algo psicodélica y fluida. La estrella narra habilidosamente una historia en esta pista, describiendo vívidamente a un chico que muestra una multitud de comportamientos molestos. A pesar de haber tenido buenos momentos con él y el deseo de reconectar o incluso de arreglarlo, la emoción predominante es un fuerte deseo de venganza, un anhelo de hacer que sienta el mismo dolor que ella experimentó; ella transmite todo esto con un enfoque humorístico y desenfadado en sus versos ingeniosos que funcionan de manera bastante efectiva.
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Finalmente, el cierre llega con "Teenage Dream", que concluye con alta profundidad, con una fórmula similar a la que escuchamos en la canción de apertura. De alguna manera, Olivia Rodrigo intenta superar la etiqueta del "sueño adolescente" que le han asignado, lo cual es una preocupación válida y frustrante para un artista creativo. A pesar de ello, también argumenta que su origen y quién es, frente a la carga social que conlleva, la capacitan de manera única para hablar directa e inteligentemente sobre ciertas experiencias. Hacia el final del track, hay un sentimiento de presagio e incertidumbre; la cantante expresa el temor de que las cosas no mejoren, a pesar de la común afirmación de que todo mejorará. Este sentimiento refleja la imprevisibilidad de la industria musical, donde tu último éxito podría ser potencialmente el último.
‘Guts’ está lejos de ser decepcionante e, incluso, tiene elementos suficientes para superar a ‘Sour’, pues mejora en todos los aspectos de su álbum debut; fácilmente, la continuación de la tragicomedia adolescente con destellos de madurez, alcanza un sólido 8.5 de 10.
