Iván Salazar 
Existen bandas que pasan años buscando una oportunidad para dar el siguiente paso y otras que parecen avanzar a toda velocidad. Electrify pertenece al segundo grupo. En cuestión de meses, la agrupación queretana ha sumado momentos clave a su trayectoria: compartir escenario con nombres importantes, presentarse ante miles de personas y anunciar conciertos propios en recintos cada vez más relevantes. Todo mientras construyen una identidad que conecta con una nueva generación de seguidores.
Aprovechando el gran momento que atraviesa la banda platicamos con Anii, Adu y Ren sobre el crecimiento que han experimentado en los últimos meses, su próxima presentación en el Lunario del Auditorio Nacional junto a Los Daniels, su participación en Pulso GNP 2026 y los sueños que las impulsan a seguir abriéndose camino dentro de la escena nacional.
En una carrera que apenas comienza ya han vivido momentos que muchas bandas tardan años en alcanzar: escenarios importantes, oportunidades enormes y experiencias inolvidables. Antes que nada, felicidades por todo lo que están construyendo. ¿Cómo están viviendo este momento tan especial?
Anii: Muchas gracias. La verdad es que han pasado muchísimas cosas en muy poco tiempo. Hemos recibido grandes oportunidades, mucho apoyo y, sobre todo, mucha confianza de parte de la gente. Todo ha ocurrido muy rápido. Hace no mucho tuvimos la oportunidad de abrir un show en el Lunario y ahora estamos anunciando un concierto propio en ese mismo escenario. Es algo difícil de creer, un sueño hecho realidad. Y aquí seguimos, trabajando para llegar cada vez más lejos.
Adu: Este año ha sido una locura. Desde abrirle a Avenged Sevenfold en el Estadio GNP hasta anunciar nuestro show en el Lunario junto a Los Daniels, una de nuestras bandas favoritas. Es muy especial porque Anii y yo crecimos escuchándolos; los poníamos prácticamente todos los días cuando íbamos a la escuela. Compartir escenario con ellos en un lugar tan importante es algo que jamás imaginamos.
Me gustaría que me platicarán acerca “17”, una canción explosiva que me recordó a la energía de aquellos videojuegos musicales como Guitar Hero. No sé si ustedes alcanzaron a vivir esa época, pero la conexión fue inmediata. ¿Cómo nació esta canción?
Adu: Sí llegamos a jugar Guitar Hero, aunque quizá ya no nos tocó vivir el fenómeno en su punto más alto. Ahora que lo mencionas, sí puedo encontrar cierta conexión. Incluso me gusta pensar que “17” podría encajar perfectamente en uno de esos juegos (risas).
Anii: La canción nació de una manera muy natural. Nosotras solemos improvisar mucho durante los ensayos y así van apareciendo las ideas. En ese momento queríamos hacer algo divertido, una canción que nos emocionara tocar en vivo. Desde el inicio teníamos claro que debía ser muy energética y mantuvimos esa idea durante todo el proceso. También buscamos reflejar en la letra esa intensidad adolescente, la locura, la emoción y hasta cierta desesperación que se vive a esa edad.
Ren: Además queríamos salir un poco de nuestra zona de confort y probar algo diferente a lo que ya habíamos hecho. Buscábamos una canción que prendiera a la gente desde el primer momento y que nos divirtiera muchísimo tocar. Creo que lo conseguimos (risas).
Me encanta cuando los músicos hablan de componer pensando en el escenario. Habla de canciones que nacen de la emoción y no de la rutina. De piezas que siguen generando entusiasmo incluso después de escucharlas una y otra vez.
Anii: Totalmente. A veces es complicado porque nuestras influencias son muy distintas. Todas escuchamos música muy diferente, pero justamente eso es lo interesante: encontrar el punto donde todas esas referencias se encuentran. Si escuchas nuestras canciones, notarás que cada una tiene una personalidad propia, aunque todas conservan la esencia de Electrify.
Lo que más nos gusta es que cada integrante tiene una canción con la que conecta especialmente. Yo podría escuchar “Forsaken” treinta veces al día, Adri haría lo mismo con “Mercy”, Renata con “Timeless” y Emi con “Be Mine”. Son canciones que nos emocionan como banda, pero también como oyentes.
Con influencias tan distintas entre ustedes, ¿cómo logran convertir todas esas ideas en una sola identidad musical?
Ren: Nos gusta experimentar mucho. Improvisamos, probamos distintas ideas y cuando sentimos que algo tiene potencial empezamos a darle forma. Hablamos sobre las sensaciones que transmite, sobre la atmósfera que genera e incluso sobre los colores o imágenes que nos provoca. Muchas veces las mejores ideas aparecen de manera espontánea y después las construimos entre todas.
Adu: También influye mucho lo que estamos escuchando en ese momento. Por ejemplo, cuando escribimos “17” escuchábamos bastante a Olivia Rodrigo y de alguna manera eso terminó reflejándose en la canción. Si analizamos nuestro catálogo, cada tema funciona como una fotografía del momento que estábamos viviendo cuando lo compusimos.
Recientemente se anunció su participación en Pulso GNP 2026. Como grupo originario de Querétaro, ¿qué representa para ustedes formar parte de este festival?
Anii: Es un orgullo enorme. Pulso GNP es uno de los festivales más importantes del país y, sin duda, el más importante para nosotros en Querétaro. Estar ahí era una de nuestras grandes metas porque significa representar a nuestro estado frente a miles de personas.
En Querétaro hay muchísimo talento, aunque quizá no exista el mismo movimiento que en otras ciudades. Por eso nos emociona tanto tener la oportunidad de mostrar la música que se está haciendo aquí. Ya estamos preparando el show y contamos los días para que llegue octubre.
Ver esta publicación en Instagram
¿Cómo fue recibir esa noticia?
Adu: Sí, perfectamente. Anii y yo estábamos en la Ciudad de México con Richie, nuestro manager. De repente comenzó a grabarnos y me preguntó: “¿Qué festival te gustaría tocar?”. Yo pensé que era una pregunta cualquiera y respondí: “Pulso”. Entonces me dijo: “Pues prepárate porque van a tocar ahí”. Fue un momento increíble.
Anii: Nos tomó completamente por sorpresa. Íbamos en el coche hablando de cualquier otra cosa cuando llegó la noticia. La emoción fue inmediata.
Además, compartirán escenario con Los Daniels en el Lunario del Auditorio Nacional. Al inicio de esta charla me contaron que fueron una banda muy importante durante su infancia. ¿Qué significa para ustedes compartir escenario con uno de sus referentes?
Adu: Es una sensación difícil de describir. Todavía tengo discos de Los Daniels en mi cuarto y ahora resulta que vamos a tocar junto a ellos. Es increíble.
Anii: Mi primer CD fue ‘A casa’, uno de mis discos favoritos de todos los tiempos. Crecimos escuchando sus canciones, viendo sus videos y siguiendo su trayectoria. Incluso fue uno de los primeros conciertos a los que asistimos. Por eso compartir escenario con ellos y hacerlo precisamente en nuestro primer Lunario tiene un significado muy especial.
Ver esta publicación en Instagram
Electrify se ha convertido en una de las propuestas jóvenes con mayor proyección dentro de la escena nacional. Para quienes todavía no las conocen, ¿por qué deberían sumarse a este viaje?
Anii: Creo que la gente conecta con nosotras porque somos muy honestas. Tenemos sueños muy claros y trabajamos todos los días para alcanzarlos. Sobre el escenario somos una banda muy unida y eso se refleja en cada presentación.
Además, hemos construido una comunidad muy bonita. Hay personas que nos han contado que nuestras historias las inspiraron a volver a tocar un instrumento o a retomar proyectos que habían dejado de lado. Eso significa muchísimo para nosotras.
Adu: Siempre intentamos ser auténticas, tanto en nuestra música como en nuestras redes sociales. No pretendemos ser algo que no somos. Esa honestidad nos ha permitido conectar con la gente y es algo que también estará muy presente en nuestro próximo álbum, ‘Chaotic!’, que podrán escuchar muy pronto.
