Naufraghost 
Sabemos que probablemente ya estaban impacientes, así que les presentamos nuestra segunda lista editorial del 2022; y sí, ahora es el turno de las 22 mejores canciones del año.
Finalizamos esta etapa con el recuerdo de la explosión emocional que trajo consigo la oleada de conciertos a los que asistimos y el sentimiento de adrenalina que provocó cada uno de ellos después del periodo de aislamiento.
Por otro lado, desde enero, la carta astral nos mostró que se aproximaba el regreso de algunos de nuestros proyectos preferidos como Yeah Yeah Yeahs, la reivindicación de algunos artistas como Taylor Swift y el inicio de una nueva era con Bad Bunny.
También aprendimos a reconocer y a escuchar nuevas bandas, descubrir sonidos y permitir que gracias a su ritmo llegasen al top 22 de esta lista de Naufraghost en forma de canciones, obras discográficas o promesas.
La variedad de sonidos que exploramos y vivimos este 2022 fue una mezcla de géneros que poco a poco han ido quebrando ese muro musical para permitirnos disfrutar de todo. Si algo nos dejó este año y, particularmente esta lista, es el mensaje de aprender a escuchar y vivir los lanzamientos sin discriminación de su manifestación sonora.
Nuevamente, agradecemos a cada elemento que hizo posible la construcción de este artículo, desde los artistas que entregaron una parte de sí en cada composición, hasta los colaboradores que decodificaron su experiencia auditiva en cada uno de los párrafos que disfrutarás a continuación, dedicados a las canciones que marcaron 12 meses de abundancia musical.
¡Gracias por leer y que siga la fiesta en la isla del periodismo musical!
Las 22 canciones de Naufraghost para despedir al 2022
22. “Como Todo El Mundo” - Depresión Sonora
Por: Katia Muciño Briseño
Depresión Sonora no se quedó a un lado este 2022 y es que su más reciente lanzamiento nos sorprendió por su toque ochentero, melancólico y solitario. “Como Todo El Mundo” es la canción con más ritmo, mismo que oscila entre lo triste y alegre, y motiva a levantarse de la cama en un instante.
La composición tiene un aire de reconstrucción y sus letras rondan entre lo acústico sin perder la versión dark y progresista del proyecto musical. Cuando te sientas en soledad con el mundo, con tu cuerpo y con la vida misma, es momento de escuchar este tema para sentir melancolía y nostalgia por el presente.
21. “Vivien” - Crosses (+ + +)
Por: Antares Galicia
Tras los lanzamientos de '’Initiation'’ y '’Protection’' en marzo, el dúo conformado por Shaun Lopez y Chino Moreno (Deftones) presentó ‘’Vivien’’ en el último trimestre del año; un sencillo catártico y desolador en el que podemos encontrar los magistrales sintetizadores y arreglos vocales característicos de Moreno.
Con esta entrega, Crosses también dio la bienvenida a su nuevo EP, ‘Permanent.Radian’, un material altamente influenciado por bandas como Depeche Mode y filtrado a través de su propia marca personal de glamour oscuro.
20. Las 4:40 - Gepe
Por: Jedesmo
Una canción de Gepe nos asegura buen ritmo para levantarnos a bailar. Aunque ‘’Las 4:40’’ no nos cuenta la historia más bonita, remite a la sensación de querer librarnos de una relación tortuosa que solo afecta nuestra paz mental, pero en el fondo, sabemos que si nos buscan, ahí estaremos de nuevo *inserte emoji de payaso*.
Entendemos a Gepe porque tener esa dependencia emocional hacia una persona es difícil y desprenderse lo es aún más, pero el tema nos regala un par de frases poderosas que nos ayudan a decir adiós a los malos amores.
19. “Molly” - Duck Fizz
Por: Danniella Juárez
Por segundo año consecutivo, Duck Fizz entra a la lista con "Molly", sencillo que se desprende de su último álbum 'GAS'. Es una canción electro indie, eufórica y melancólica, que describe las sensaciones fugaces de los slowdown.
Duck Fizz es una banda que reinventa e inventa nuevos sonidos, tan auténticos y frescos, como "Molly", que seguramente continuaremos escuchando en el 2023.
18. “Cerca” - Peces Raros
Por: Katia Muciño Briseño
El lanzamiento del dúo argentino, conformado por Lucio Consolo y Marco Vieira, reforzó el sonido de los inicios de la banda de música electrónica. Después de una trayectoria con sonidos del cuarto álbum, ‘Dogma’, la alineación tomó un giro y decidió volver a rondar por los ritmos sintéticos para hacer bailar a las personas.
“Cerca” es un lado primerizo, intenso y con una fuerza electrónica potente para la agrupación; merodea entre el lado más dark del proyecto para desprenderse de la faceta del rock por un tiempo.
17. “Heaven is Here”- Florence + The Machine (IDLES Remix)
Por: Antares Galicia
En 2022, la banda liderada por Florence Welch nos deleitó con ‘Dance Fever’, material del que se desprende ‘’Heaven Is Here’’, la canción que nos reúne con el puesto número 17 de esta lista. En octubre, los punks más carismáticos de Bristol dieron un nuevo giro a este sencillo con un potente remix que nos puso a bailar.
La versión de IDLES presenta una serie de beats que hacen de ‘’Heaven Is Here’’ una propuesta predilecta para Naufraghost. Además, de acuerdo con la vocalista de Florence + The Machine, ‘’IDLES ha hecho el trabajo perfecto al convertirla en una pista de baile muy solicitada que no pierde nada del hexágono en su corazón”.
16. "Hideous" - Oliver Sim
Por: Getsemani Trejo
Oliver Sim, también vocalista de la banda The XX, creó “Hideous” como parte del álbum debut en solitario 'Hideous Bastard'. La canción versa sobre el testimonio de Sim como portador de VIH, enfermedad a la que se ha enfrentado desde los 17 años. En la composición colabora también Jimmy Sommerville, ex vocalista de Bronski Beat; agrupación creadora de “Smalltown boy”, canción ochentera e icónica para la comunidad LGBTIQ+.
15. "Superstar" - Beach House
Por: Iván Salazar
Nadie debería sorprenderse de encontrar en este listado a Beach House; todo lo que hacen es increíble. Como muestra de ello, en febrero nos regalaron uno de los mejores discos del año y “Superstar”, segundo sencillo de su aclamado 'Once Twice Melody', muestra la autenticidad y el fiel estilo que los caracteriza.
A lo largo de seis minutos, “Superstar” nos traslada por un viaje nostálgico y melancólico que hace referencia al fin de una relación mediante un mensaje: todos somos estrellas, por momentos caemos y a veces brillamos más que nunca, sin importar el camino.
14. “Anti Hero” - Taylor Swift
Por: Valeria Morán
El primer single de ‘Midnights’, el décimo álbum de estudio de Taylor Swift, “Anti Hero”, es un himno al auto rechazo e inseguridades de la cantautora. En esta entrega, Swift nos brinda un acercamiento mucho más personal y en ocasiones un poco oscuro, a través de sus letras que contrastan con el sonido synth-pop que podemos notar en el recorrido de los trece tracks del LP.
Taylor Swift nombró a “Anti Hero” como una de las canciones favoritas que ha escrito hasta el momento y es sin duda uno de sus trabajos más honestos y vulnerables. A diferencia de entregas anteriores, en las que la temática se centraba en temas relacionados al romance e incluso storylines ficticios como es el caso de ‘Folklore’ y ‘Evermore’, este lanzamiento nos deja ver un nuevo lado de la artista con el que muchos de nosotros podemos conectar.
13. “Lightning” - Charli XCX
Por: Armando Tovar
Charli XCX golpea los oídos como un rayo con “Lightning”, una canción de espíritu ochentero que explota exitosamente todos los elementos aclamados del proyecto musical de la cantante: el uso excepcional del vocoder, los muros de sintetizadores imponentes y la interpretación enérgica.
Lo anterior desemboca en una fórmula pop de calidad sobre el romanticismo inesperado y cegador, que se adhiere como un parásito infeccioso y de doble efecto: transmite enamoramiento artificial y provoca ganas incontenibles de bailar.
12. “Mismo Amor” - Julieta Venegas
Por: Arnulfo Valdez
El año pasado, Julieta Venegas sorprendió con “Lo siento BB:/”, colaboración con Tainy y Bad Bunny; este 2022 lo hizo por medio del lanzamiento de “Mismo Amor”, primer adelanto de su nuevo disco ‘Tu Historia’.
Julieta comparte su faceta más independiente, un sonido pop acompañado de cuerdas, a beat 4/4, tipo “Billie Jean” de Michael Jackson, con el que hace mover a quien la ponga en su reproductor. La letra habla de cuestionar a la otra persona, saber descifrarlo, desmitificar su amor. Para Naufraghost, “Mismo Amor”, así como todo el álbum, es una invitación a reconciliarnos con el pasado y abrazar las enseñanzas.
11. “Atopos” - Bjork
Por: Armando Tovar
Björk presentó su nueva faceta musical, definida como “biological techno”, por medio de “Atopos”, una canción que fusiona al gabber, el clarinete bajo y el afrobeat, para crear un universo sonoro del amor y el optimismo, que conecta de manera inconsciente con el dembow.
El tema traslada los oídos a un rave subterráneo, en el cual retumban graves tan potentes que sepultan en la tierra; así se inicia un proceso de metamorfosis que convierte al oyente en un hongo más, plantado en esta era fúngica de la artista islandesa.
10. “Sunset” - Caroline Polachek
Por: Iván Salazar
Como parte de lo que será su próxima producción discográfica, la única e inigualable Caroline Polachek compartió “Sunset” hace algunos meses. Esta canción destaca por sus sonidos acelerados de guitarra y aplausos, más allá del pop electrónico que caracteriza su proyecto.
“Sunset” es una elegante mezcla de ritmos rápidos y cálidos. Caroline muestra que "la resolución es muy rara en la vida, pero la música está anormalmente llena de ella". Con relación a su próximo lanzamiento, se contempla que vea la luz en los primeros meses del 2023, así que tenganlo en cuenta porque será un disco gigante e imperdible.
9. “Cuff It” - Beyoncé
Por: Aketzali Vázquez
Después de seis años alejada de la industria, Beyoncé regresa con su nuevo álbum ‘Renaissance’, del cual se desprende "Cuff It", una de las canciones más virales de TikTok que, con su peculiar ritmo y la guitarra a cargo de Nile Rodgers, puso al mundo entero a bailar, al compás de un hit de música disco de los años setenta.
8. “Tonight” - Phoenix ft. Ezra Koeing
Por: Getsemani Trejo
La segunda canción del reciente álbum de los franceses, “Tonight”, es una colaboración con el vocalista de Vampire Weekend, Ezra Koenig. En cuatro minutos la unión de voces nos lleva a través de la música y la letra, que relata una situación en la que deseas ver a alguien para dejar los malentendidos y problemas atrás; el resultado para los fanáticos ha sido de ensueño, gracias a la efectividad y calibre de la alianza.
7. “Otro Atardecer” - Bad Bunny ft. The Marias
Por: Jedesmo
‘’Otro Atardecer’’ es el ejemplo perfecto del por qué nos encantó tanto el nuevo álbum de Bad Bunny. La mezcla de esta canción mantiene la esencia de la música a la que nos tiene acostumbrados The Marías, además de que las intervenciones de Benito encajan gloriosamente.
La letra es totalmente adecuada para poder decir: "jaja, sí soy". El dueto relata la historia de una pareja que quizás, por motivos que ni siquiera ellos mismos comprenden, se alejaron, pero están seguros de que aún podrían encontrarse y vivir experiencias nuevas. "Por si se cruza nuestro camino", exclaman en los versos del tema.
6. “Bolsa En La Cara" - Méne y Nsqk
Por: Danniella Juárez
Méne y Nsqk sorprendieron con la extensión del EP 'Braille' (2021), al lanzar 'Brailluxe' y una de las canciones favoritas fue "Bolsa En La Cara", tema que retrata la vergüenza de salir al exterior y encarar a esa persona que no queremos dejar ir, mientras que el ritmo se mantiene en un pop indie natural y pegadizo que, a la par de la letra, baja el ritmo cuando nos acerca a la tristeza del protagonista de la historia.
5. Quevedo: Bzrp Music Sessions, Vol. 52
Por: Chica Yenovy
Muchos de los éxitos del 2022 nacieron en el verano y, sin duda, la sesión de Quevedo con Bizarrap fue una de las que más marcó la temporada, con un beat refrescante y una letra pegajosa nos hicieron cantar “Quéeeeeeedate” más de una vez en este año.
La exitosa sesión se posicionó fácilmente en las listas de popularidad a nivel global, en plataformas de streaming como Spotify; fue trend en TikTok, se trasladó a un himno de partidos de fútbol y por más de un mes logró superar a Rosalía y Bad Bunny en los charts, por lo cual fue valorada por el consenso general y especializado como “la canción del verano”.
4. “Spitting Off The Edge of the World” - Yeah Yeah Yeahs
Por: Armando Tovar
Después de 9 años sin lanzamientos inéditos, finalmente este 2022 se hizo efectivo el regreso de Yeah Yeah Yeahs, con la publicación de “Spitting Off The Edge of The World”, lead single del quinto LP de la banda, y una revisión generacional en la que Karen O y compañía extienden un discurso de aliento y esperanza, que refresca la teatralidad musical y la energía sonora del trío estadounidense.
Definitivamente, la veterana agrupación neoyorkina retornó a escena para salvarnos del apocalipsis y la hostilidad latente que prevaleció durante su hiatus.
3. “00:00” - Siddhartha
Por: Vi Fuentes
Este 2022, Siddhartha mostró a sus fans una nueva faceta al experimentar con nuevos géneros. Así, su sencillo “00:00” presenta una forma muy natural y despejada de pretensiones, en la que fusiona el rock pop con el mariachi.
Estamos frente a una etapa de inquietud y de curiosidad al componer, donde las guitarras y trompetas se anclan al característico sello de Siddhartha y dan como resultado una carta al amor que no pudo ser.
Es una canción ideal para una serenata, para decir todo aquello que te guardaste con el tiempo y sólo con la música puedes transmitir.
2. “Despechá” - Rosalía
Por: Katia Muciño Briseño
‘Motomami’, el más reciente lanzamiento de Rosalía, nos dejó mucho que aprender este año y no podíamos dejar fuera el sonido vibrante y animoso de “Despechá”, corte que aparece en la versión extendida del material. Además de aprendernos la canción completa gracias a TikTok, fue uno de los hits más bailables de este 2022.
Con sonidos cercanos a la salsa, mambo, cumbia y un tinte de flamenco, “La Rosalía” hace bailar a cualquiera por medio del ritmo del despecho, motiva a salir con amigas para la distracción y refuerza la idea de librarnos de aquello que ya dejamos en otro “la’o”.
Rosalía sabe que no es bueno llamarle a los ex novios, es mejor salir con las ‘Motomamis’ para dejar atrás el amargo desapego.
1. “As It Was” - Harry Styles
Por: Armando Tovar
¿Puedes imaginar cómo fue vivir en los ochenta y escuchar en la radio por primera vez “Take On Me” de A-ha? Dicha experiencia podría asimilarse al impactó que provocó Harry Styles el 1° de abril del 2022, cuando lanzó “As It Was”, una canción atemporal, nostálgica y memorable que ha extendido la vigencia del synth pop ochentero y ha apresurado su transición a la madurez sonora.
El sencillo principal del tercer LP de Styles, presenta al oído un armazón de armonías luminosas y bailables, al mismo tiempo que expone sus entrañas contaminadas por un dejo de soledad, aislamiento y resistencia a la transformación.
Por medio de la carta de presentación de ‘Harry’s House’, el artista británico logró proyectar el carácter introspectivo de su obra discográfica y dar voz al esquema anímico producto de los estragos de la pandemia, como ningún otro discurso creativo lo había hecho antes y con tal efectividad que aligera el peso de esos recuerdos nebulosos entre sintetizadores y un trabajo vocal de sentimentalismo nitido.
