Con “No Sentimental.”, su segundo álbum de estudio, Luis Picazo transforma un periodo de monotonía, búsqueda personal e introspección en un trabajo marcado por el folk, la guitarra acústica y una sensibilidad que también encuentra espacio para el humor. El artista habla sobre el proceso detrás del disco, la necesidad de romper con la rutina y sus planes para llevar estas canciones al escenario.
“No Sentimental.” Es un disco muy emocional. ¿Cómo te sientes ahora que finalmente está afuera?
Me siento muy feliz. Es como si me hubiese quitado toda esta carga emocional que implicaba el álbum. Ahora tengo una mirada mucho más optimista hacia el futuro y hacia lo que viene.
El disco es muy emocional y está cargado de todo tipo de sentimientos. Ahora puedo mirar hacia atrás y pensar: “Pasé por todo esto, pero ya estoy bien”. Y de todo lo que viví salió algo que hoy me parece hermoso escuchar.
¿De dónde nace la historia de “No Sentimental.”?
Me gusta ponerles un punto al final a los títulos de mis álbumes porque los veo como si fueran libros. Cada disco es como un capítulo y el punto marca el final.
Este álbum comenzó en un periodo de mi vida en el que me sentía muy perdido y atrapado en una monotonía que me estaba afectando. La monotonía es un arma de doble filo para alguien creativo: por un lado, me ayuda a componer y generar ideas, pero también puede ser muy desgastante.
Empecé a cambiar algunas cosas. Antes componía de noche o de madrugada y decidí que eso no era bueno para mi salud, así que empecé a trabajar por las mañanas. También comencé a moverme de lugar: estuve en California y después en Jalisco. Necesitaba experimentar y salir de esa rutina.
Al final, sentía que estaba en un barco hundiéndose, recurriendo a los mismos lugares y a los mismos sonidos. Ya empezaba a dejar de ser divertido, y cuando la música deja de ser divertida es peligroso, porque es lo que más me gusta hacer.
Por eso el álbum parte de un lugar sumamente oscuro, muy distinto a cómo me siento actualmente.
El humor también está muy presente en tu manera de comunicar el proyecto. ¿Qué papel juega en tu música?
Siempre trato de mostrarme tal cual soy y tal como me siento. Me gusta muchísimo el humor. Soy fan de comediantes como Ricky Gervais, por ejemplo, que muchas veces se burlan de las tragedias y no tienen miedo de reírse de sí mismos.
De ahí también parte este álbum, sobre todo en la manera de promocionarlo y mostrarlo en redes. Me gusta jugar con la ironía.
Hay una canción en la que existe cierta ambigüedad: no sabes si estoy hablando de algo triste que me pasó, de un desamor, o si simplemente me estoy burlando de estar triste. Me gusta jugar con ese tipo de cosas.
Creo que “No Sentimental.” lleva ese juego al máximo: llamar así a un álbum que es excesivamente sentimental me parece algo de lo que todavía me sigo riendo.
Musicalmente, el disco tiene una esencia muy acústica y cercana al folk. ¿Cómo construiste su sonido?
Desde la composición tenía muy claro que quería hacer un álbum folk, pero también quería jugar con diferentes géneros.
Por ejemplo, en “Despertar” juego un poco con la docerola y entro en universos más cercanos a lo norteño. En “Labios Rojos” exploro un poco más el R&B, el soul y el pop.
Aun así, todas las canciones mantienen al frente la guitarra acústica, porque mi intención era jugar con el folk y poner mi granito de arena para que el género pueda seguir evolucionando.
Ahora que el álbum ya está disponible, ¿qué sigue para ti?
Me interesa empezar a tocar en vivo. Es algo que ya tenemos en la mira. Estén atentos a mis redes, Luis Picazo con una Z y no con doble S, porque ahí vamos a anunciar algo muy pronto en Ciudad de México.
Ver esta publicación en Instagram
¿Cómo imaginas llevar estas canciones al escenario?
Me interesa que sea un formato muy íntimo. No quiero que sean grandes foros; quiero seguir un poco la línea de lo que vengo haciendo, que es tocar en acústico.
De repente sí me gustaría agregar músicos, pero estamos planeando algo que sea especial para ese concierto. Quiero que tenga ese carácter íntimo y cercano.
Si “No Sentimental.” fuera una película o un color, ¿cuál sería?
Me encantan las películas y lo he pensado mucho. Creo que este universo podría quedar muy bien con La La Land. La vi otra vez y pensé que tiene algo similar a la historia del disco.
Por ejemplo, canciones como “Despertar” hablan de llegar a soñar juntos, envejecer y todo lo que ocurre en el camino. En La La Land, al final, el protagonista imagina cómo habría sido esa experiencia.
En cuanto al color, lo llevaría hacia un naranja con amarillo, casi rojo, pero no completamente. De hecho, es parecido al color de la portada del álbum. Eso fue coincidencia, pero definitivamente es la vibe que tendría para mí.
Ver esta publicación en Instagram
Iván Salazar