Iván Salazar 
Desde Boedo hasta escenarios de Europa y Latinoamérica, Bestia Bebé ha convertido las historias cotidianas, la amistad y las guitarras en el sello de una de las propuestas más queridas del rock independiente argentino. Después de más de una década de trayectoria y cinco discos de estudio, la banda continúa encontrando nuevas formas de crecer sin perder la espontaneidad que la ha acompañado desde sus inicios.
Con una nueva gira que los traerá de vuelta a la Ciudad de México para presentarse en el Foro Indie Rocks!, platicamos con Tom Quintans, vocalista y guitarrista de la banda, sobre la evolución de Bestia Bebé, la emoción de tocar frente a públicos de distintos países y el cariño que siempre han recibido del público mexicano.
Después de más de una década de trayectoria y cinco discos de estudio, ¿cómo sienten que ha evolucionado Bestia Bebé desde aquellos primeros días en Boedo hasta hoy?
Creo que hay algo que no cambió: las ganas de tocar en vivo y girar por todo el mundo siguen siendo las mismas. También el motor de todo esto sigue siendo el deseo de hacer canciones nuevas y grabar discos.
No veo una gran diferencia en la forma en que funciona la banda. Tal vez ahora somos más prolijos a la hora de tocar en vivo y más cuidadosos para que los shows suenen bien. La evolución, en nuestro caso, tiene más que ver con la búsqueda constante de hacer algo distinto. Nunca sentir que nos estamos repitiendo, por lo menos para nosotros.
Entre nuevas fechas y una gira internacional, ¿cómo viven esta etapa de Bestia Bebé?
Nunca dejamos de tocar. No somos una banda que se detiene para grabar un disco o hacer otras cosas. Hacemos todo al mismo tiempo, así que, en realidad, no hay mucha diferencia con los años anteriores.
La gira los llevará por Argentina, España, Reino Unido, Irlanda, Francia, Portugal y México. ¿Qué significa para ustedes que la música de Bestia Bebé haya logrado conectar con públicos tan distintos?
Es una alegría enorme viajar tan lejos de casa y ver que la gente canta las canciones, baila y hace pogo. Debe ser una de las cosas más lindas que te da tener una banda.
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Sus canciones suelen retratar escenas cotidianas, amistades y experiencias muy personales. ¿Creen que esa honestidad sigue siendo el principal vínculo con su público?
No lo sé. Supongo que la gente se siente identificada con algunas letras o frases. No escribo con ese objetivo, pero si sucede, buenísimo.
¿Cómo han cambiado sus shows en vivo con el paso de los años? ¿Qué puede esperar el público que los verá por primera vez durante esta gira?
Ahora, cuando la infraestructura lo permite, somos seis sobre el escenario. Se sumaron Nina en teclados y Tucu en guitarra acústica. Eso le da un sonido más cercano al de los últimos discos o, al menos, nos permite recrear mejor lo que quedó grabado.
Van a ver un show legendario y van a querer volver.
México se ha convertido en una parada importante para muchas bandas argentinas. ¿Qué expectativas tienen de su presentación en el Foro Indie Rocks! y qué recuerdan de su relación con el público mexicano?
Nos gusta mucho ir a tocar a México porque siempre nos reciben muy bien. Me dijeron que el Foro Indie Rocks! es un lugar muy lindo, así que esperamos una gran fiesta junto a todos nuestros amigos mexicanos.
Con esta edición solo se ajustó el ritmo de las preguntas, se eliminaron pequeñas redundancias y se hicieron cambios mínimos de estilo para que las respuestas conservaran la voz natural de la banda. Sigue sintiéndose como una conversación espontánea, pero con una lectura más fluida para publicarla en un medio.
